May 13th, 2020

Цитата. Людвиг Витгенштейн

(с) Людвиг Витгенштейн - австрийский философ и логик, представитель аналитической философии, один из крупнейших философов XX века.

Свою философскую деятельность Людвиг Витгенштейн начал с веры в то, что знание можно извлекать из языка, придав словам большую точность путем использования определений.
«...Если мы не знаем точных значений используемых нами слов, мы не можем ожидать какой-либо пользы от наших дискуссий. Большинство пустых споров, на которые все мы тратим время, в основном возникают из-за того, что каждый из нас имеет в виду свои собственные смутные значения используемых слов и предполагает, что наши оппоненты используют их в том же самом смысле. Если бы мы с самого начала определили наши термины, то наши дискуссии могли бы стать намного более полезными».

ТВОРЧЕСКАЯ СТАРОСТЬ

 
Недавно разразилась бурная дискуссия о том, существует ли творческая старость. Действительно, почему большинство наших мэтров снимает (пишет, рисует, поет) откровенную шнягу?

А дело вот в чем. Когда мэтры еще не были мэтрами, а были никому не известными сопляками, они снимали (писали, рисовали, пели), находясь в среде, которая их не принимала. Шли наперекосяк. И при этом, волей-неволей – они старались. 

Со временем среда становилась для них все менее агрессивной. Мэтры приобретали авторитет и все, что они делали, «подсвечивалось» их предыдущими успехами.

Вообще, в гуманитарной среде «кто говорит» гораздо важнее, чем «что говорит». Это отмечал еще Успенский в «Апологии математики». Грубо говоря, если профессор-математик скажет что дважды два равно минус единице, даже школьник может легко его опровергнуть. А если условный Лотман скажет заведомую чушь – например, что стихи Льва Толстого гораздо сильнее его прозы – слушатели не скорую побегут вызывать, а задумаются. Вот ведь Лотман парадоксалист! Какая глубокая мысль! И действительно, до Пушкина Толстой, конечно, чутка не дотягивает, но с Апухтиным, пожалуй, мог бы потягаться...

Накопление авторитета с какого-то момента делает невозможной критику. Художник постепенно теряет связь с реальностью и замыкается в башне собственного величия. Перестает рисковать и перестает стараться. И качество его творческой работы резко снижается.

Collapse )

#152 СЕРГЕЙ НЕВСКИЙ: ПУТЬ КОМПОЗИТОРА

Сергей Невский - композитор. Говорим о музыкальном образовании в России и в Германии. О том, почему дирижер главнее режиссера. О том, зачем композитору нужен издатель. И о том, что такое сюжет в музыке и почему он возвращается в современную музыку.

Приятного и полезного просмотра!

БИЛЛИ УАЙЛДЕР: "Вы должны знать правила, прежде чем их нарушать"

Билли Уайлдер о том, почему многим романистам и драматургам с Восточного побережья, людям таким как Скот Фитцджеральд и Дороти Паркер, было трудно работать?

Потому что их наняли за очень большие деньги. Я помню те дни в Нью-Йорке, когда один писатель мог сказать другому, я разорён. Я собираюсь поехать в Голливуд и стащить там ещё пятьдесят тысяч. Кроме всего прочего они ещё и не понимали, что влечёт за собой работа сценаристом. Вы должны знать правила, прежде чем их нарушать, а они просто не хотели учиться. Я говорю не только об эссеистах и газетчиках; это касалось и романистов. Никто из них не относился к этому серьёзно и когда они сталкивались со своими начальниками, продюсером или режиссёром, у которых был больший вес в киностудии, они просто совсем не хотели слушать советов от них.

Они думали, да блин, в Америке, посмотри на любого и вот тебе уже готовый сценарий – вон полицейский за углом, официант из Денвера. И даже его сестра – это сценарий! Я видел с десяток фильмов. Так что, если бы они только позволили мне написать сценарий так как я это вижу… Но всё не так просто. Для того чтобы снять даже самый посредственный фильм – нужно знать правила. Вы должны знать о расчёте времени, о том как создавать персонажи, немного о возможностях кинокамеры, достаточно, чтобы понимать, можно ли снять то, что вы предлагаете. Они это игнорировали.

Collapse )

Я В ПЕРВЫЙ РАЗ НАПИСАЛА ЗАВЕРШЕННУЮ ИСТОРИЮ


Саида Фархадова:
Здравствуйте, Александр!
У меня сложилось впечатление, что главная цель курса «Сценарий за неделю» не столько научить нас писать, сколько заставить за счет жестких дедлайнов дописать историю до конца. Завершить ее. Идеи есть почти в каждой голове, да и писать мы все любим. Но часто эта любовь останавливается где-нибудь на третьей странице.

Я в первый раз написала завершенную историю. До этого училась писать начало полнометражного фильма. А вот сейчас впервые столкнулась с кульминацией. И мне было безумно приятно, что я, автор этого сценария, плакала как раз тогда, когда в моей истории кульминация. Это восхитительное чувство. Пусть кому –то история покажется сырой и он подумает, что плакать-то не над чем. Но я-то плачу! Я думаю, Вы хотели заставить нас гордиться собой, верить, что мы можем не только строить планы и рисовать туманную историю в голове, а написать эту историю от начала и до конца. Приятно чувствовать, будто я на Эвересте. Как и все те, кто не спал ночью, а писал, зная, что другого шанса Вы нам не дадите.

Шанс есть у всех - «Сценарий за неделю» (1-7 июня):
http://www.shichenga.ru/news/besplatnyj_onlajn_kurs_scenarij_za_nedelju_1_7_ijunja/2020-04-15-974